在新冠病毒感染“乙类乙管”政策实施后，演出行业信心大增，全国演出市场快速升温，一季度全国演出市场供给和需求均强势上行，实现全面复苏的良好开局。

据中国演出行业协会演出票务信息采集平台数据监测分析，2023年一季度，全国营业性演出（不含娱乐场所演出）场次6.89万场，较去年同比增长 95.42%；演出票房收入49.80亿元，较去年同比增长110.99%；观演人数2185.22万人次，较去年同比增长142.96%。

从全国区域看，华东地区演出场次数量最高，在全国总场次中占比超过30%，其次为华北地区和华南地区；从省市区维度看，江苏、北京、上海、广东等省市演出热度最高。从艺术门类看，相声和脱口秀演出热度不减，一季度演出超过1万场，场次占比最高，演出场地多为小剧场等新型演艺空间；话剧和音乐剧演出一季度均超过6000场，是专业剧场演出中最受市场欢迎的类型；在票房收入上，演唱会、音乐节一季度售出票量超过110万张，是票房收入最高的演出类型。

(相关资料图)

随着全国旅游市场的强劲复苏，一季度全国大中型旅游演艺市场迅速增长，演出场次约2.73万场，较去年同比增长260.6%；票房收入22.80亿元，较去年同比增长138.5%；观演人数1615.68万人次，较去年同比增长184.63%。

话剧《茶馆》 新华社资料图

知名剧目及院团“开年大戏”

拉动剧场恢复人气

剧场演出热度和市场恢复速度继2023年春节后持续提升，具备市场号召力的知名剧目在吸引观众重回剧场方面起到重要作用。例如，北京人艺推出开年大戏《正红旗下》以及经典剧目《茶馆》，中央芭蕾舞团推出新创芭蕾舞剧《红楼梦》，上海大剧院出品舞剧《白蛇》和音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版，深圳歌剧舞剧院推出舞剧《咏春》，均大受市场欢迎。一些近年市场“爆款”剧目如话剧《白鹿原》《惊梦》、民族舞剧《只此青绿》《红楼梦》《孔雀》、音乐剧《赵氏孤儿》等亦是今年市场热点。众多受到市场关注的剧目启动全国巡演，且场次不断增加，如话剧《俗世奇人》今年一二季度预定演出已达40余场，音乐剧《摘星辰》2022年全年演出场次为8地20场，而2023年全年计划演出100场。

大型演唱会密集开票

多个音乐节发布活动档期

2月16日起，各地文化和旅游行政部门恢复对涉港澳台营业性演出的受理和审批，演唱会等大型营业性演出的社会关注度持续升高。

周杰伦海口、太原、呼和浩特等地演唱会均在2月底开票后快速售罄。虽然售罄是周杰伦演唱会门票销售的常态，但是此次粉丝的热情还是超出以往，太原演唱会在开售仅仅不到30秒，所有门票就已售空，在付款环节更是出现网络拥堵，显示“同一时间下单人数过多”。老狼北京演唱会、成都演唱会，SNH48苏州奥林匹克中心体育馆演唱会，薛子谦巡回演唱会衢州站等演出均在2月中下旬开票，同样开票后快速售罄；刘若英深圳演唱会开票售罄后，仅在票务网站上申请“缺货登记”的票数就高达数万张。

大型户外音乐节也于一季度呈现快速复苏态势。南京咪豆音乐节官宣演出阵容的当天门票即售罄；草莓音乐节相继公布在11个城市的演出，已于一季度完成演出的西安站门票售罄。根据对部分大型演唱会、音乐节的票务销售趋势调研了解，跨城购票观演的消费者比例亦较去年大幅攀升，平均跨城观演率超过购票总人数的50%，显示出该类演出项目对交通、住宿、餐饮等周边消费强大的带动能力。

涉外项目审批恢复

国际名家名团带动观演消费

3月20日起，各地文化和旅游行政部门恢复对涉外营业性演出的受理和审批。沉寂三年有余的国外来华演出将重新登上国内舞台。3月27日世界指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫执棒，与马林斯基交响乐团率先回归中国舞台，开票当日门票快速售罄。3月27日，法语版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》来华演出计划正式发布，官宣当日即有计划外的多地多家剧院向引进方提出增加演出场次的需求。据业内反馈，目前包括维也纳交响乐团，维也纳童声合唱团、德累斯顿国家管弦乐团、玛莎·葛兰姆现代舞团等在内的多个国际名团确定了今年内来华演出的时间，《大河之舞》《摇滚莫扎特》等知名项目亦计划回归中国市场；深受芭蕾观众喜爱的“中国国际芭蕾演出季”也将于今年全面恢复，众多国际知名芭蕾舞团和舞蹈家将与中国的艺术家们同台共技。预计在今年三、四季度，丰富多样的国外来华演出将有力带动更多文化演出消费。

拉动文化新消费瞄准沉浸式演出

新型演艺空间全方位发力

一季度，沉浸式演出呈现出极高的活跃度。江苏、上海、北京、浙江、四川、重庆等地沉浸式演出呈现越来越多的形态，或为特殊场地量身打造作品，或让作品有更真实的场景表现，从“环境戏剧”而来的沉浸式，不止改变了寻常作品创作方式，改变了观演关系，更成为新消费风尚和一种文化景观。全国多省市将恢复和扩大消费摆在优先位置，沉浸式演出能吸纳传统剧场演出观众之外的更多消费群体，以创造场景消费突破原本单一依靠票房的固有营收模式，这也是沉浸式演艺活跃的重要原因之一。

疫情期间演出机构创新模式，走出剧场将已有成熟作品改编放入特定演艺空间进行演出，目前已经转化为给特定的演出场所量身定制演出作品，如在北京报国寺演出的《北平1948》；上海电影集团、上海电影乐园等联手推出大型原创沉浸式戏剧庄园《新世界》融“看戏+演戏+游戏”于一体，沉浸式演出的入驻聚集了更多人气，也让场地价值得到更充分的开发。

疫情曾导致2022年很多项目延期至2023年，待执行项目和新增加项目叠加，今年演出项目将显得尤为密集，各区域中心城市的多数剧场上半年档期已满，部分剧场档期甚至已经排至2025年。自二季度起，大型演唱会、音乐节项目也将进入密集期，多地出现大型演出档期“撞车”的情况，市场竞争愈加激烈。

在演出市场全面复苏的过程中，演出机构还需进一步加强演出安全和运营规范意识，提高内容品质和服务质量，创新演艺业态和营销模式，吸引更多新的观众群体，不断满足人民群众的精神文化需求，推动行业高质量发展。

来源：中国演出行业协会

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